Storyboard là công cụ trực quan giúp kể chuyện bằng hình ảnh trong quá trình lên ý tưởng cho video, phim ảnh, quảng cáo hay thiết kế đồ họa. Bài viết sẽ cung cấp kiến thức toàn diện từ định nghĩa, vai trò đến cách vẽ storyboard hiệu quả. Cùng FPT Arena Multimedia – Hệ thống đào tạo Mỹ thuật đa phương tiện khám phá chi tiết storyboard là gì trong bài viết dưới đây để làm chủ kỹ năng sáng tạo này!

Storyboard là gì? Tầm quan trọng của Storyboard trong ngành sáng tạo

Storyboard là gì?

Storyboard là một chuỗi các khung hình minh họa được sắp xếp theo trình tự, giúp truyền tải nội dung, ý tưởng hoặc cốt truyện của một sản phẩm hình ảnh như phim, video, TVC, hay hoạt hình. Mỗi khung hình trong storyboard thường kèm theo ghi chú mô tả hành động, thoại, chuyển động máy quay hoặc hiệu ứng âm thanh. Đây là bước tiền sản xuất quan trọng nhằm xác định cấu trúc, nhịp điệu và hướng đi tổng thể của sản phẩm trước khi bắt tay vào sản xuất thực tế.

Điểm nổi bật của storyboard là khả năng “kể chuyện bằng hình ảnh” giúp tất cả các bên liên quan – từ đạo diễn, biên kịch, nhà thiết kế đến khách hàng – cùng hình dung được sản phẩm cuối cùng. Thay vì mô tả bằng lời hay văn bản dài dòng, storyboard giúp trực quan hóa mọi ý tưởng một cách sinh động, dễ hiểu và dễ điều chỉnh. Chính vì vậy, storyboard được xem là ngôn ngữ chung trong ngành công nghiệp sáng tạo.

Tầm quan trọng của storyboard trong ngành sáng tạo

Storyboard không chỉ giúp tiết kiệm thời gian và chi phí sản xuất mà còn đóng vai trò làm bản thiết kế chiến lược cho toàn bộ dự án. Nhờ storyboard, các thành viên trong ekip có thể phát hiện và chỉnh sửa những điểm chưa hợp lý về kịch bản, hình ảnh hay bố cục ngay từ đầu – trước khi quay phim hoặc dựng đồ họa. Điều này đặc biệt quan trọng trong các dự án truyền thông, quảng cáo hoặc hoạt hình, nơi ngân sách và thời gian luôn bị giới hạn.

Ngoài ra, storyboard còn là công cụ giúp thuyết phục khách hàng và nhà đầu tư hiệu quả hơn. Một storyboard chỉn chu, dễ hiểu thể hiện rõ ràng tầm nhìn sáng tạo sẽ giúp khách hàng dễ dàng đánh giá và đồng thuận với kế hoạch thực hiện. Đối với sinh viên, nhà thiết kế hay người làm nội dung số, việc thành thạo kỹ năng vẽ storyboard chính là một lợi thế lớn để gây ấn tượng trong các buổi pitching dự án hoặc phỏng vấn việc làm.

Những thành phần cơ bản của một storyboard

Khung hình (Frames)

Khung hình là đơn vị cơ bản nhất của storyboard – mỗi khung đại diện cho một cảnh hoặc một hành động. Tùy vào độ dài của kịch bản hoặc độ chi tiết mong muốn, số lượng khung hình trong storyboard có thể từ vài chục đến vài trăm khung. Các khung thường được sắp xếp theo dạng lưới, mỗi khung có thể vẽ tay hoặc vẽ bằng phần mềm, miễn sao truyền tải được nội dung thị giác cần thể hiện.

Khung hình là nơi thể hiện chuyển động của nhân vật, thay đổi góc quay, hành động diễn ra trong một khoảng thời gian nhất định. Để storyboard hiệu quả, bạn không cần vẽ quá chi tiết như một họa sĩ chuyên nghiệp mà chỉ cần đủ rõ để người xem hiểu diễn biến chính, cảm xúc, bố cục trong từng cảnh. Chính yếu tố “đủ rõ để hiểu” khiến storyboard vừa tiết kiệm thời gian nhưng vẫn đảm bảo truyền đạt thông điệp hiệu quả.

Ghi chú mô tả (Captions & Notes)

Bên dưới hoặc bên cạnh mỗi khung hình, người thiết kế storyboard sẽ ghi chú nội dung cần mô tả như: lời thoại, hành động nhân vật, hiệu ứng âm thanh, chuyển cảnh, góc máy quay hoặc ghi chú kỹ thuật cần thiết. Đây là phần cực kỳ quan trọng để bổ trợ cho hình ảnh, đảm bảo mọi người hiểu đúng ý tưởng ban đầu.

Ví dụ, nếu khung hình chỉ thể hiện một người đang chạy, ghi chú có thể cho biết thêm: “Nhân vật chính chạy khỏi đám đông trong hoảng loạn – máy quay cầm tay, rung nhẹ – tiếng bước chân gấp gáp và tiếng thở dồn dập.” Những ghi chú như vậy sẽ giúp người đạo diễn, dựng phim hoặc animator hình dung đúng tinh thần và hiệu ứng cần đạt được trong phân cảnh đó.

Hướng dẫn cách vẽ storyboard từ A đến Z

Bước 1: Hiểu rõ kịch bản hoặc nội dung cần thể hiện

Trước khi bắt tay vào vẽ storyboard, bạn cần hiểu rõ nội dung, chủ đề hoặc thông điệp của dự án. Hãy đọc kỹ kịch bản, phác thảo sơ lược mạch truyện hoặc dàn ý chính. Đối với video quảng cáo, hãy xác định các phần như mở đầu – cao trào – kết thúc; với video giáo dục hoặc tutorial, hãy chia ra các bước hướng dẫn cụ thể; còn với phim ảnh hoặc animation, cần xác định tình huống, nhân vật, địa điểm và chuyển biến cảm xúc.

Việc hiểu rõ nội dung không chỉ giúp tiết kiệm thời gian khi vẽ storyboard mà còn đảm bảo tính logic, nhất quán giữa các khung hình. Đây là nền tảng giúp storyboard mang tính định hướng chứ không đơn thuần là những hình vẽ rời rạc. Đặc biệt, nếu làm việc nhóm, hãy tổ chức buổi brainstorming để thống nhất trước về mặt hình ảnh và thông điệp thể hiện.

Bước 2: Phác thảo từng khung hình – từ thô đến hoàn chỉnh

Sau khi đã nắm rõ nội dung, hãy bắt đầu phác thảo từng khung hình một cách sơ lược, tập trung vào các yếu tố chính như: vị trí nhân vật, góc quay, hành động và mạch chuyển cảnh. Bạn có thể dùng giấy vẽ tay, template có sẵn hoặc phần mềm hỗ trợ như Storyboard That, Canva, Photoshop, hay Toon Boom Storyboard Pro.

Trong quá trình phác thảo, nên đặt ra các câu hỏi như: “Cảnh này muốn truyền tải điều gì?”, “Góc quay này có phù hợp không?”, “Cần thể hiện cảm xúc nào?”… Những câu hỏi này sẽ giúp bạn chọn lựa khung hình phù hợp và giữ nhịp kể chuyện hấp dẫn. Khi đã có bản phác thảo ổn định, bạn có thể đi nét lại rõ ràng, thêm chi tiết, màu sắc hoặc hiệu ứng để tăng độ sinh động cho storyboard.

Một số lưu ý quan trọng khi thiết kế storyboard

Lưu ý về bố cục và sự nhất quán

Storyboard không cần cầu kỳ nhưng phải đảm bảo bố cục hợp lý và nhất quán. Mỗi khung nên có khoảng cách đều nhau, thứ tự rõ ràng để người xem dễ theo dõi mạch truyện. Tránh thay đổi vị trí nhân vật đột ngột nếu không có dụng ý rõ ràng; đồng thời duy trì phong cách vẽ hoặc ký hiệu biểu thị nhất quán xuyên suốt storyboard. Điều này giúp người xem không bị rối và dễ dàng hình dung toàn bộ kịch bản một cách logic.

Ngoài ra, cũng nên chú ý tới không gian âm thanh – ánh sáng trong mỗi khung. Tuy không thể thể hiện âm thanh qua hình vẽ, bạn vẫn có thể biểu đạt bằng ký hiệu như “BÙM!”, “Xẹt!”, hoặc sử dụng mũi tên để diễn tả hướng chuyển động, ánh sáng chiếu vào, hướng máy quay… Những chi tiết nhỏ này giúp storyboard có chiều sâu hơn và sát với sản phẩm cuối cùng.

Lưu ý về thời lượng và tiết tấu câu chuyện

Một storyboard tốt cần đảm bảo tiết tấu hợp lý, không quá dàn trải hoặc quá dồn dập. Mỗi khung hình nên đại diện cho một “nhịp” hoặc một hành động cụ thể. Nếu chuyển cảnh quá nhanh, người xem sẽ bị mất cảm xúc; nếu kéo dài quá lâu một cảnh, nội dung dễ trở nên nhàm chán. Vì vậy, hãy cân đối giữa các cảnh tĩnh và cảnh động, giữa đoạn giải thích và đoạn cao trào.

Đặc biệt, khi storyboard dùng để làm video quảng cáo hoặc animation ngắn, bạn cần tính toán sát sao về thời lượng – ví dụ 1 khung hình tương đương 2 giây chiếu, từ đó kiểm soát tổng thời lượng của video. Đây là yếu tố mà các giảng viên tại FPT Arena thường nhấn mạnh trong các khóa học thiết kế nội dung chuyển động và sản xuất video chuyên nghiệp.

Những phần mềm hỗ trợ vẽ storyboard chuyên nghiệp

Storyboard That

Đây là phần mềm vẽ storyboard trực tuyến nổi tiếng, phù hợp cho cả người mới bắt đầu lẫn chuyên gia. Giao diện trực quan, kho hình minh họa đa dạng giúp người dùng dễ dàng kéo – thả nhân vật, nền, đạo cụ và sắp xếp thành một câu chuyện có logic. Phù hợp cho mục đích giáo dục, giảng dạy hoặc làm việc nhóm.

Toon Boom Storyboard Pro

Đây là phần mềm chuyên nghiệp thường dùng trong ngành sản xuất hoạt hình và truyền hình. Toon Boom hỗ trợ cả storyboard tĩnh và storyboard động (animatic), đồng thời tích hợp tính năng vẽ tay, chỉnh sửa âm thanh, hiệu ứng chuyển cảnh… Là công cụ mạnh mẽ được nhiều studio lớn sử dụng và cũng được giảng dạy trong chương trình học của FPT Arena.

Storyboard là công cụ không thể thiếu trong các lĩnh vực sáng tạo như phim ảnh, quảng cáo, animation hay thiết kế nội dung số. Việc hiểu và vẽ được một storyboard hiệu quả sẽ giúp bạn truyền tải ý tưởng một cách logic, trực quan và tiết kiệm thời gian sản xuất đáng kể.

Hệ thống đào tạo Mỹ thuật đa phương tiện FPT Arena Multimedia tuyển sinh năm 2025

Chương trình đào tạo

• Khoá học Kỹ năng Thiết kế Mỹ thuật đa phương tiện (AMSP) – 2 năm 4 học kỳ
• Khóa học Thiết kế Game và Hoạt hình 3D (AP3DAGA) – 2 năm 4 học kỳ
• Khóa học Graphic Design & Web Design – 1 năm
• Khoá học Art & Web Design – 1 năm
• Khoá học Film Making & Game Design – 1 năm
• Khoá học 3D Modeling & Animation – 1 năm
• Khóa học Diploma in Film Making & Game Design – 1 năm
• Khóa học Graphic Design – 6 tháng

Hình thức tuyển sinh

Chỉ cần tốt nghiệp THCS

Đối tượng tuyển sinh

Thí sinh thuộc một trong các đối tượng sau sẽ đủ điều kiện trở thành sinh viên của FPT Arena Multimedia:

• Học sinh THPT/GDTX
• Sinh viên
• Người đi làm
• Bộ đội xuất ngũ & Dân quân tự vệ

Hồ sơ nhập học

• 01 phiếu đăng ký học theo quy định của trường, học sinh có thể điền trực tiếp Ở ĐÂY. Hoặc đến nhận tại văn phòng tuyển sinh trên toàn quốc.
• 01 Bản sao công chứng nhân dân/ căn cước công dân
• 01 Bản sao công chứng bằng tốt nghiệp THCS

Lưu ý:

• Thí sinh bắt buộc phải bổ sung đầy đủ bản cứng các giấy tờ trong vòng 30 ngày kể từ ngày nhập học tập trung.
• Trường hợp hỗ trợ giấy chứng nhận tốt nghiệp tạm thời, thí sinh phải bổ sung bản sao công chứng tốt nghiệp THPT trong vòng 2 học kỳ đầu tiên.